Reglarea nivelurilor: îmbunătățirea emoției cântecului

După ce aveți un amestec brut și aveți setările EQ și panning unde vreți, următorul pas este să a determina ce părți ale căilor sunt folosite atunci când - și uneori, dacă o piesă sau o pistă este folosită deloc.

Dacă sunteți ca majoritatea producătorilor de muzică, încercați să obțineți toate piesele instrumentale și vocale minunate pe care le-ați înregistrat cât mai tare în mix, astfel încât fiecare să poată fi auzit clar tot timpul. La urma urmei, nu ai trecut prin tot timpul și efortul de a înregistra toate piesele grozave doar pentru a le ascunde în amestec - sau, mai rău, să le dezactivezi - nu?

În timpul etapei de mixare a unui cântec, trebuie să scoateți pălăria muzicianului și să o puneți pe cea care spune producătorul. Treaba unui producător este să buruiască prin toate piesele unei melodii, să aleagă cele care adaugă la impactul său și să arunce înapoi pe cele care sunt superfluă sau doar adaugă aglomerație. Scopul tău este de a asambla melodiile care spun povestea pe care vrei să le spui și care au cel mai mare impact emoțional pentru ascultător.

Aceasta poate fi cea mai dificilă parte a amestecării cântecelor tale, pentru că nu ești absolut obiectiv atunci când e vorba de a determina ce să folosești. Încearcă să nu mai stresezi. Nu ștergeți nici una dintre piesele dvs., astfel încât să puteți face întotdeauna o altă combinație mai târziu dacă trebuie să auziți partea pe care ați dezactivat-o înainte.

O mare bucurie când asculți muzică (pentru majoritatea oamenilor, oricum) aude o piesă care îi duce și le trage în călătoria emoțională pe care compozitorul o avea în minte. Dacă melodia se termină bine, ei vor fi sugeți chiar în cântec, iar până la capăt tot ce vor să facă este să-l deruleze și să-l asculte din nou.

Ce este vorba despre anumite melodii care vă pot atrage și vă pot simți emoția artiștilor interpreți sau executanți? Ei bine, în afară de o melodie bună și de performanțe grozave, este modul în care aranjamentul se construiește în toată cântecul pentru a crea tensiune, a elibera acea tensiune și ao construi din nou. Un cântec bun creează intensitate, astfel încât ascultătorul se simte tras în emoțiile cântecului.

În general, un cantec începe în tăcere, devine puțin mai puternic în timpul primului cor, apoi scade nivelul pentru al doilea verset (nu la fel de liniștit ca primul).

Cel de-al doilea cor este adesea mai intens și mai plin decât primul cor și este adesea urmat de o secțiune de pod care este încă mai plină (sau cel puțin diferită în aranjament decât al doilea cor).

Secțiunea punții puternice poate fi urmată de un al treilea verset, în care volumul scade puțin.Apoi, un cor de supraîncălzire urmează în general ultimul verset și menține intensitatea clădirii până când se termină melodia.

Aveți la dispoziție două instrumente atunci când creați melodia pentru a construi și a elibera intensitatea. Acestea sunt dinamica și conținutul instrumental (aranjamentul).